الإضاءة وتطبيق إضاءة المسرح

2023/04/06

الإضاءة هي الإضاءة المطلوبة لأداء المسرح ، وهي مصممة من قبل مصمم الإضاءة وفقًا لمحتوى أداء البرنامج النصي والإضاءة التي تتوافق مع موضوع ومحتوى الأداء حسب الحبكة.تستخدم معدات إضاءة المسرح ومكونات الإضاءة المختلفة لترتيب موضع المصابيح والفوانيس ، بحيث يمكن إنتاج تأثير ضوء معين في مشهد الأداء المسرحي. عند التأكيد على تأثير إضاءة المسرح ، يجب أن يكون لتأثير الضوء هذا أولاً أربع وظائف: إحداها هي تلبية الاحتياجات المرئية للجمهور ، وتباين السطوع واللون ؛ والأخرى هي إكمال شكل صورة أداء المسرح ، وهي هيكل مرئي ثلاثي الأبعاد وكائنات صريحة يتم ترتيب الإضاءة وفقًا للنسيج والأبعاد الثلاثية ومنظور مساحة المسرح ؛ والثالث هو استخدام اتجاه الضوء وشدته وتكوينه ليناسب الموضوع والمحتوى الأداء ، والمساعدة في التعبير عن المشاعر والعالم الداخلي للشخصيات ، وإظهار الحبكة ؛ رابعًا ، هو تكوين نوع من التصور الفني وخلق تأثير فني خاص. في فن الأداء المسرحي ، لا مكان وزمان بدون أضواء ، ولا رؤية وشعور.

تعتبر تقنية الإضاءة كدعم مادي لها وبعض طرق الإضاءة المحددة ذات المهارات القوية مهمة ، لكن تصميم الإضاءة ذو القيمة الجمالية هو العامل الحاسم في تحوله إلى "فن". طريقة الإضاءة التي نتبعها هي طريقة إضاءة على المستوى الكلي ذات أهمية جمالية. من تحليل المستوى الكلي ، أو من منظور تلقي الجماليات ، تنقسم طرق الإضاءة أساسًا إلى الأنواع الأربعة التالية.

1. طريقة الإضاءة متعددة النقاط هي طريقة إضاءة كلاسيكية. يستخدم الضوء الرئيسي والضوء الثانوي والإضاءة الخلفية لإضاءة فناني الأداء أو المشاهد ، وإنشاء ظلال بوعي على فناني الأداء أو المشاهد ، بحيث تكون هناك تغييرات فاتحة ومظلمة ، وتعزيز التأثير ثلاثي الأبعاد وتأثير الفضاء. الإضاءة هي أهم وسائل النمذجة المرحلة. 2. تعني طريقة الإضاءة المسطحة الكبيرة أن جميع الأضواء تُلقى على فناني الأداء والمشهد بغض النظر عن أولويتها ، بحيث يشكل سطح فناني الأداء والمشهد سطوعًا موحدًا ، لا يبرز ولا يخفي الخصائص من فناني الأداء والمشهد ، مما يتيح للجمهور رؤية كل شيء في لمحة.

تتمثل ميزة طريقة الإضاءة هذه في أن الضوء يتم إعداده بشكل أساسي في وقت واحد ، ولا توجد حاجة لتحريكه لاحقًا ، ويمكنه إزالة الظلال بشكل أفضل. العيب هو أن الضوء لا معنى له في التسلسل الهرمي ، ولا سحر للضوء والظل. 3. طريقة الإضاءة الافتراضية تستخدم بشكل أساسي مصابيح خاصة لتقليد نوع معين من الطقس في الطبيعة أو ضوء معين في الحياة الاجتماعية ، مما ينتج عنه تأثير مشابه للمحاكاة الطبيعية ، والتي يمكن أن تسمى أيضًا طريقة الإضاءة المحاكاة.

ميزة طريقة الإضاءة الافتراضية هي أن هناك اتجاه إضاءة رئيسي واحد فقط ، وهناك ضوء رئيسي واحد فقط في المشهد بأكمله. بالطبع ، غالبًا ما يكون الضوء الرئيسي الوحيد ناتجًا عن مصابيح متعددة ، ونادرًا ما يكون مصباح واحد. بغض النظر عن الضوء الرئيسي أو الضوء الإضافي أو الإضاءة الخلفية أو تأثير الضوء أو الضوء الزخرفي ، هناك أساس واقعي ، أي أنه يمكن العثور على مصدر الضوء في المشهد.

أي نوع من البيئة هناك ، ما هو نوع الضوء ، أي نوع من الضوء موجود ، يجب أن تكون هناك بيئة تنتج هذا النوع من الضوء. تتكامل البيئة مع الضوء ، تمامًا مثل مشهد في الطبيعة أو الحياة الواقعية ، الحقيقية والطبيعية. رابعًا ، تشير طريقة الإضاءة الزخرفية إلى استخدام معدات إضاءة معينة لإنتاج أنماط مجردة على خلفية الصورة ، أو لإنشاء شكل "خفيف" ثلاثي الأبعاد متغير باستمرار في المشهد ، والذي ليس له علاقة مباشرة مع المؤدي. ، بشكل أساسي لتزيين الغلاف الجوي وتجسيده ، استخدم جهاز عرض منزلق أو كشاف ضوئي مع لوحة نمط لعرض أنماط على الشاش أو الستائر أو الدخان.

استخدم مجموعة متنوعة من مصابيح الكمبيوتر وأضواء الليزر لعرض أشكال ضوئية ثنائية أو ثلاثية الأبعاد على المشهد أو في الهواء. كمصمم إضاءة ، يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن الضوء لا يوفر الإضاءة فحسب ، بل يخلق أيضًا جوًا ويخلق الذروة. كوسيلة مهمة لأداء مساحة المسرح ، تلعب الإضاءة دورًا مهمًا بشكل متزايد في فن المسرح.

من كونها فقط لتلبية احتياجات الإضاءة إلى لعب دور نشط الآن ، تشارك الإضاءة تدريجيًا بنشاط في الأداء. للضوء تأثير إشعاعي روحي ، فبمجرد أن يخترق الموجات العاطفية للدراما ويتكامل مع الأداء ، يمكن لضوء المسرح أن يمنح الجمهور إحساسًا وإثارة ، وبالتالي يولد صدىًا نفسيًا وترابطًا في التفكير. يجب أن يقترن تغيير لون الضوء بمزاج وعاطفة الأداء.

إن إنشاء المفهوم الفني للضوء هو تسامي ضوء المسرح ، والتعبير الفني عن المبالغة والدلالة والتعميق ، والسعي إلى القوة التعبيرية لضوء المسرح من الحدس البصري الخارجي إلى العالم النفسي والداخلي والتعبير عن المشاعر من خلال الضوء. إن إنشاء المفهوم الفني لضوء المسرح ، بآلاف الكلمات ، المركزة على نقطة واحدة ، هو للتعبير عن المشاعر. إن ابتكار التصور الفني يضخ "الدم الجديد" من "الحب" في شخصيات المسرح ، والمشهد ، والمشاعر والأجواء ، حتى يتمكن الجمهور من إضافة ارتباطات غنية وملونة ومتعة في تقدير الفن.

في الوقت نفسه ، فإنه يثري مفردات التعبير عن ضوء المسرح ، ويجعل أداء المسرح أكثر حيوية وتنوعًا ، ويشكل مساحة مسرح إيقاعية.

اتصل بنا
فقط أخبرنا بمتطلباتك، يمكننا أن نفعل أكثر مما تتخيل.
إرسال استفسارك

إرسال استفسارك

اختر لغة مختلفة
English
Nederlands
ภาษาไทย
हिन्दी
русский
Português
한국어
日本語
italiano
français
Español
Deutsch
العربية
اردو
اللغة الحالية:العربية