イエローリバー照明付きの劇​​場

私たちにとって、お客様のためにすべてのプロジェクトを完璧に終了することが最高のことです。 この秋、私たちは照明で劇場プロジェクトを終えたばかりです。

イエローリバー照明の照明デザイナーは、劇場照明で専門的な意見を持っています。

劇場照明のデザインとは、ステージプレイ、コンサート、演劇などのステージパフォーマンスに提供される照明サービスを指します。 ライトの変換と組み合わせにより、パフォーマンスに合った雰囲気と感情が作成されます。 照明デザインは、ステージ、形状、背景の風景、俳優の動き、衣装の色、その他の要因のサイズ、およびコンテンツや状況を強調するためのパフォーマンスの必要性を考慮する必要があります。 モダンな劇場では、照明のデザインが非常に重要な部分になり、さまざまな機会に異なる効果を示すことができます。

照明デザイナーは、さまざまな光源を使用して、差別化された照明効果を実現します。 多数の照明システムでは、強調照明は重要な手段です。 顕著なオブジェクトの上に直接位置する光源は、視聴者の視線を導き、テーマを強調することができます。 間接照明とユニークな装飾照明も一般的であり、異なる照明システムを組み合わせて異なる視覚効果と雰囲気を作り出します。

さまざまな照明強度、角度、色、変換を使用して、パフォーマンスに対応するステージ環境と感情的な雰囲気を作り出します。 劇場の照明は、音楽、ダンス、ドラマなどのさまざまなパフォーマンスタイプに従って、ステージ上のパフォーマンスの内容に従って設計する必要があります。 さらに、科学技術の発展に伴い、劇場照明は徐々にLED照明技術を採用しており、舞台照明の節約と環境保護をより強化しています。

「今夜のコンサートは、視聴覚のeast宴を紹介する芸術的で感情的なパフォーマンスです。」このコンサートは、一般的な聴衆、特にクラシック音楽愛好家向けの国立舞台芸術センターが計画する人気のコンサートです。 シンフォニー、フォークオーケストラ、室内楽、コーラス、交響曲、その他の芸術形式が含まれています。 自宅と海外の有名なオーケストラとアーティストは、パフォーマンスに参加するよう招待されています。

イエローリバー照明は、劇場の照明を引き受けるための専門的なスキルと経験があることを保証することができます。

1    劇場の照明機器と技術に精通している：さまざまな種類の照明機器とその機能、特性、使用方法を理解し、照明の明るさ、色の温度、角度、その他のパラメーターを調整するスキルを習得します。

2    演劇照明の設計の能力を持っている：パフォーマンスの内容とサイトの特性によると、パフォーマンス要件を満たす照明効果を設計して、最良の視覚効果を確保します。

3    調整とコミュニケーションスキル：パフォーマンスクルー、サウンド、小道具、メイク、その他のリンクと緊密に連携して、パフォーマンスプロセス全体のスムーズな進行を確保します。

4    柔軟な応答能力：パフォーマンスサイトであらゆる種類の可能な問題や緊急事態に対応し、対処することができ、パフォーマンスの品質と安全性を確保します。