ラジオやテレビ局、オペラハウス、舞踏室の舞台背景ダンスデザイン

プロフェッショナルな舞台照明の配置をうまく行いたいなら、まず舞台照明の一般的な照明配置を理解する必要があります。これは、適切な配置を選択する上で重要な要素です。1. 面照明：観客の前方から舞台に投影される光。主に登場人物のフロントライティングや、舞台の基本的な光の広がりや彩りに使用されます。

2. 顔面平手打ち：舞台の両側に位置し、舞台に斜めに投影される光を上下に分け、主に面光を補助し、顔面照明を強化し、人物や風景の立体感を高めます。 3. コラムライト（サイドライトとも呼ばれます）：舞台の両側から投影される光は、主に人物や風景の両側を照らし、立体感と輪郭感を高めるために使用されます。 4. トップライト：舞台上部から舞台に投影される光は、前方から後方にかけて、トップライト1列、トップライト2列、トップライト3列に分かれています。主に舞台全体の照明に使用され、舞台の照明を強化します。

同時に、背景や小道具の定点照明も多く、主にトップライトで解決されています。 5. バックライト：ステージの反対方向から投影される光（トップライト、ブリッジライトなど）は、人物や背景の輪郭を浮かび上がらせ、立体感と透明感を高め、特定の光源としても使用できます。 6. ブリッジライト：ステージの両側の高架からステージに投影される光は、主に柱の光を補助し、立体感を高めるために使用されます。

7. フットライト：舞台前方のプラットフォームから舞台に向けて投射される光で、主に面光源照明を補助し、面光源などの高い位置で照らされた人物の顔や顎の影を消します。8. 天地照明：天空の上下から天空に向けて投射される光で、主に空の照明や色彩変化に用いられます。現在使用されているものは、一般的に1200W～1500W/個です。9. フローティングライト：舞台両サイドのフローティングライトスタンドに設置され、主にブリッジライトを補助し、舞台両サイドの照明やその他の特定照明を補完します。

10. 追光：観客席などの位置から必要な照明位置を追う照明で、主に俳優のパフォーマンスを追跡したり、特定の光を際立たせたりするために使用され、司会者にも使用されます。舞台芸術のクローズアップペンであり、最後の仕上げの役割を果たします。一般的に、575W型、1200W型、2500W型、4000W型があります。カラーチェンジャーの設計の推進により、舞台ランプの数が大幅に簡素化され、照明作業員の労働強度が低下し、投資額が節約されるため、現在の舞台構成には欠かせない装置となっています。現在、主に機械式カラーチェンジャーとモーター式カラーチェンジャーの2種類があります。

1. 舞台用機械式カラーチェンジャー：設計がシンプルで価格が安く、1980年代半ばから1990年代にかけて主流でしたが、現在では淘汰されつつあります。2. 舞台用コンピューターカラーチェンジャー：近年開発された新型カラーチェンジャーです。国際標準のDMX-512信号出力を採用し、専用コントローラーで制御できるほか、コンピューター調光ステーションに接続することもできます。多モード、高精度、大容量、長い制御距離などの特徴を備えており、現在の市場ではカラーチェンジャーの主流となっています。現在、市場に出回っている調光器は主にアナログ調光器とデジタル調光器があり、それぞれの特徴は以下のとおりです。1. アナログ調光器：アナログ調光技術を使用し、出力信号は0～10Vの1対1出力です。

一般的に、アナログ調光器は設計がシンプルで、制御回路が少なく、調光曲線が粗悪ですが、市場価格が比較的低く、習得が容易です。1970年代後半から1990年代半ばにかけて主流の製品でした。一般的なものは、3ウェイ、6ウェイ、9ウェイ、12ウェイ、18ウェイ、24ウェイ、60ウェイ、120ウェイなどです。各ラインの電力は主に8KWですが、2KW、4KWなどもあります。小さなラインのほとんどは統合機であり、大きな道路は分割機です。2.デジタル調光器：オーディオチップテクノロジー、DM512デジタル信号を使用します。

デジタル調光コンソールは使いやすく（特に大規模回路の場合）、調光機能、バックアップ機能、グループ化機能、調光カーブなどがアナログ調光コンソールより優れており、性能と価格も手頃なので、ユーザーにとても人気があります。 一般的なものは12路、36路、72路、120路、240路、1000路などであり、各路は主に2KW、4KW、6KW、8KWなどです。ランプの位置、ランプの特性、制御機器、カラーチェンジャーを理解した後、それぞれの特性、使用規模の大小、ランプの複雑さと単純さに応じて正しい使用計画を設計し、地域の状況に合わせて対策を調整できます。