イエローリバー照明1999年以来、ヘッドライトとLEDライトを動かすことに焦点を当てたプロの照明は製造されています!
舞台照明は「舞台照明」とも呼ばれ、舞台芸術の表現手段の一つです。舞台照明器具の使用は舞台演劇にとって不可欠です。プロットの展開に合わせて、光の色とその変化を利用して、環境を演出し、雰囲気を演出し、中心人物を際立たせ、舞台空間と時間感覚を作り出し、舞台パフォーマンスの外部イメージを形作ります。そして、必要な照明効果などを提供します。では、舞台照明には大まかに何が含まれるのでしょうか?まず、基本的な効果照明は、観客が舞台をはっきりと見ることができ、パフォーマンスをはっきりと見ることができるように設計されています。
最初のステップは、ステージ全体に基本的な照明を施すことです。この基本照明は、均一な白色光とカラー照明で構成されます。基本的な白色光照明は不可欠ですが、照明要件はそれほど高くありません。特に、観客が多い場合、パフォーマンスのクライマックス、あるいは特別なパフォーマンス(マジックなど)などでは、基本的な白色光が特に重要になります。
基本となるカラーライトは、ステージ全体の雰囲気を決定づける光です。照明効果全体のトーン、つまり熱狂的、ロマンチック、あるいはメランコリックなどを決定します。ランプやランタンを選ぶ際には、ステージ前方に設置し、ステージに投影するスポットライトを使用します。カラーフィルターを追加することで、色付きの光が得られます。スポットライトを使用し、光の方向を後方から身体に投影することで、明るさを増したり、色を濃くしたりすることができます。
2. 基本エフェクトライト 指向性ビームランプで構成され、立体的な造形美と多彩な色彩を有し、舞台照明エンジニアが自由に組み合わせたり、形状を変更したりできます。3. 特殊効果ライト コンピューターライトは、優れた性能と変化に富んだ効果により、最高の特殊効果ライトです。ただし、ムービングライトは比較的高価なため、基本的な照明と効果の確保を前提に検討する必要があります。
同時に、ムービングライトの使用により、基本的なエフェクトライトの数を比較的減らすことができます。各ランプの機械式ランプやランタンは、機能が比較的単一で固定されているため、制御が難しいと感じられ、設置数を減らすことができます。4. キャラクターライトのグループ演出と大面積照明は、基本的な白色光ランプによって解決されます。
部分照明やメイン照明はフォロースポットライトで解決できるため、状況に応じて2~3台のフォロースポットライトを設置するのが最適です。チームや比較的固定されたパフォーマーの場合は、ビームスポットライトを使用して固定点を照らすことができます。5. 照明コンソール 上記の照明はすべて、明るさを調整する必要があります。
一般的にはサイリスタ素子で制御されます。照明コンソールを選ぶ際には、効果が大きく、制御可能な回路数が多く、操作が簡単なコンソール型製品を選ぶことをお勧めします。経済的に余裕があれば、コンピュータコンソールを使用するのが最適です。
6. 背景照明 ダンスホールの背景は、出演者によって変化します。それぞれの変化は、美的感覚やプログラムの必要性によるものです。背景照明は、これらの背景オブジェクトを適切に照らし出し、パフォーマンスに溶け込ませ、テーマを際立たせるためのものです。一般的に使用される背景照明には、スカイカーテンライト、グラウンドカーテンライト、ビームライトなどがあります。