Princípios de design de iluminação de palco para iluminação de palco

A iluminação cênica é uma parte importante do espaço de apresentação. Trata-se de um projeto de iluminação visual abrangente para personagens e cenas específicas, de acordo com o desenvolvimento do enredo, e que reproduz intencionalmente a intenção do projeto para o público na forma de imagens visuais. A modelagem espacial de personagens e enredos deve ser considerada de forma abrangente e sistemática, seguindo rigorosamente as regras de modelagem e fazendo bom uso dos métodos de modelagem. Isso inclui: 1. Papel da imagem e descrição criativa necessária para moldar a cena da performance A) Descrição da imagem externa - fonte de luz principal, luz ambiente, luz de fundo do contorno B) Descrição psicológica - diálogo, monólogo, memória, esperança, fantasia C) Descrição da criatividade - figurativa, abstrata, realista, não realista 2. O ambiente espaço-temporal do palco necessário para expressar o enredo A) A performance do ambiente espacial - B) A performance do ambiente temporal - C) A performance do ambiente sazonal - D) Outros ambientes Performance - 3. Compreender a relação de composição da atmosfera do palco necessária para o enredo da performance A) Relação de brilho - o estabelecimento de brilho/perspectiva/os brilhantes assumem a liderança, os escuros recuam/controle do claro-escuro/tonalidade alta - enfatizam pontos-chave/tonalidade baixa - efeito Significativo B) Relação de cor - realidade/decoração/saturação/temperatura da cor/contraste de cor primária - contraste entre cores C) Relação tempo-espaço - mudança de cor no tempo/mudança de espaço de área de luz/senso de perspectiva/senso de distância D) Relação entre visualização e desempenho e emoção Comunicação/Ressonância psicológica E) Relação formal — Natural/Exagerado/Abstrato F) Relação estética — A criação de performances e wipes; Padrões estéticos e/ou efeitos expressivos/Qualidade G) Relação subjetivo-objetiva — Concepção de enredos subjetivos de desempenho; reproduzir objetivamente a composição espacial da iluminação do desempenho H) Relação primária e secundária — figuras-chave e figuras não-chave, o efeito de pessoas e cenário — pessoas brilhantes e cenário brilhante; ênfase em pontos-chave — enfraquecimento de pontos não-chave, fulcro local — área geral de desempenho I) Relação situacional — A mesma cena pode produzir efeitos de luz de luzes diferentes, de modo que haja emoção na cena; há cena na emoção J) Relação de vocabulário de criação — criatividade independente; intimamente relacionada ao enredo; Efeito de composição de iluminação de imagem contínua 4. Suporte técnico E a implementação de A) características visuais - fototaxia/adaptabilidade/fadiga B) brilho apropriado - tamanho do teatro e auditório/distância de apreciação/requisitos de cena de conteúdo/distância de projeção de luz/área de projeção/potência/utilização de eficiência luminosa C) Combinação de luminárias - Utilização do desempenho da lâmpada/Configuração de arranjo de múltiplas lâmpadas/Compartilhamento de combinação de lâmpadas/Luz de ponto fixo/Lâmpada única Lâmpada especial/Aplicação de equipamento de efeito D) Efeito de iluminação - Ângulo de projeção - Direção de projeção/conexão de combinação de área de luz/método oculto de lâmpadas - método de exposição E) controle e operação - escurecimento - alteração de tensão/conversão de tempo e espaço de acordo com o enredo/alteração de tempo - linhas - formato do corpo - melodia - efeitos sonoros/programação, operação, gerenciamento.