Visuelle Gestaltung des Theaterdesigns

Das Theater sollte den Nutzungsanforderungen der Darsteller für Dramen, Musik, Tanz und andere Aufführungen gerecht werden und die Entwicklungssituation berücksichtigen. Gleichzeitig sollte es auch die visuellen und akustischen Anforderungen des Publikums erfüllen. Daher sollte ein Theater mit bestimmten funktionalen Anforderungen entsprechend den visuellen und akustischen Anforderungen des Publikums gestaltet werden. Der Autor analysiert die spezifischen Gestaltungsmethoden anhand der folgenden Grundelemente, um sicherzustellen, dass das Theater bessere Seh- und Höreffekte erzielen kann. 1. Bühne: Die Bühne ist der „Veranstaltungsort“ für die Aufführung und das „dreidimensionale Bild“ für das Publikum und somit ein sehr wichtiger Teil des Theaters.

Die Bühne des chinesischen Theaters blickt auf eine lange Geschichte und einzigartige Traditionen zurück. Doch seit Beginn des 21. Jahrhunderts hat sich mit dem kulturellen Einfluss aus Europa, den USA, Japan und anderen Ländern auch der Zuschauerraum verändert. Die Diversifizierung der Kultur- und Unterhaltungsvorlieben der Menschen hat auch zu einer Diversifizierung der Funktionen des Theaters geführt. Die traditionelle Rahmenbühne und die Kastenbühne sind nicht mehr so ​​verbreitet. In den letzten Jahren sind im Land viele Kopfbühnen entstanden. Sie sind multifunktional und können nicht nur für Aufführungen, sondern auch für Versammlungen genutzt werden. Auf manchen Bühnen können auch Stereo-Breitbildfilme gezeigt werden, und manche verfügen über Teleskopbühnen für Modenschauen usw. Aus dem oben Gesagten lässt sich erkennen, dass die Entwicklung der Bühnenform der Schlüssel zur architektonischen Gestaltung des Zuschauerraums ist. Sie steht in Zusammenhang mit Bühnenbild und Theaterstil. Als „Aufführungsort“ für Aufführungen ist sie gleichzeitig „Ausstattung“ für Aufführungen und eine notwendige „Umgebung“ für das Drama. Die Verflechtung dieser drei Merkmale ist zwangsläufig eng mit der Zeit verbunden.

Die Beziehung zwischen dem Publikum und den Schauspielern, die sich durch den Mund des Spiegelrahmens gegenüberstehen, hat sich jedoch nicht wesentlich geändert. Obwohl es Kopf- und Mittelbühnen gab, ist die kastenförmige Bühne mit Spiegelrahmen immer noch der Zuschauerraum. Der Mainstream des Zuschauerraums. 1.1 Der Bühneneingang Der Bühneneingang ist das Zentrum der Raumkomposition im Zuschauerraum. Unabhängig von der Neigung der Decke, der Zentripetalität der Sitze, den Ohren, den oberflächlichen Lichtrillen und verschiedenen architektonischen Behandlungen wird seine Position wie ein Stern stark hervorgehoben. Der Bühnenrahmen ist auch die Grundlage für die Gestaltung des Zuschauerraums. Seine Höhe und Breite bestimmen die Größe des Zuschauerraums. Die Größe der kastenförmigen Bühne beeinflusst sogar die Form des Theaters. Gleichzeitig ist er auch das Klangfeld auf der Bühne und das Klangfeld des Zuschauerraums. Der Kopplungspunkt spielt ebenso wie die Kehle eine entscheidende Rolle für die Klangqualität des Zuschauerraums.

Im Allgemeinen sind Höhe, Breite und Randmaße der Bühne wie folgt: 1.2 Bühne (1) Breite – doppelte Breite des Bühneneingangs (28–32 m). Seitenbühnen sollten sich vor der Bühne und an einer oder beiden Seiten des Aufführungsbereichs befinden.

(2) Tiefe – in der Regel 12–15 m, mittelgroß 16–18 m (am besten anpassbar), groß 19–21 m, Beijing Capital Theater 19,5 m. Das Vordach und der Gang des Lauffelds sollten durch eine Trennwand getrennt sein. Die Tür des Lauffelds sollte nicht weniger als 1,5 m breit und die Türhöhe nicht weniger als 2,4 m betragen (hauptsächlich, damit die Türbreite und die Höhe der Trennwand die Schauspieler nicht beim Betreten und Verlassen des Felds behindern). Die Seite der Wand innerhalb der Bühne sollte schallabsorbierend behandelt werden, um zu verhindern, dass die Nachhallzeit im Bühnenraum zu lang wird oder andere Klangfehler die Aufführung beeinträchtigen.

Die Endbühne kann 9m hoch sein. (3) Die Netzhöhe sollte das 2,5-fache der Bühnenhöhe betragen, zuzüglich 1-2 m Einbauhöhe f bis zur Unterkante des Rankgitters (umgangssprachlich: Traubenspalier). In der Regel befindet sich die Bühne im zweiten Obergeschoss der Brücke.

Die Brücke im ersten Stock hat etwa die Höhe des Bühneneingangs plus 0,5 m vom Podium entfernt und ist 1 m vom Seitenvorhang entfernt. Die Brückenbreite beträgt 1,8–2,5 m. Anstelle einer Überführung sollte seitlich in der Nähe des Podiumseingangs eine leichte Brücke errichtet werden. Eine Überführung sollte nicht weiter als 1,5 m vom Podiumseingang entfernt errichtet werden, um die Bedienung von großen Vorhängen, feuerfesten Vorhängen, Auslegern usw. zu erleichtern.

Die Brücke im zweiten Stock befindet sich auf einer Höhe von 10,5–11,5 m. Sie stellt die Ausrüstungsebene des Auslegers dar und hat eine Traglast von mindestens 200 kg/m². 1.3 Bühnenausrüstung: Im Allgemeinen beträgt die Anzahl der Aufhänger auf der Bühne 3–5 pro m² und sie sind im Aufführungsbereich dichter angeordnet. Die Traglast jedes Aufhängers beträgt etwa 400 kg und die der Lichtmasten etwa 600 kg. Der Bühnenvorhang ist ein großer Vorhang (mit elektrischer Führungsschiene und Flaschenzug-Verriegelungsmechanismus); außerdem gibt es den vorderen Vorhang, den Seitenvorhang, den vorderen oberen Vorhang, den zweiten Vorhang, den dritten Vorhang, den Lichtvorhang, den Gazevorhang, den Himmelsvorhang usw., die alle von elektrischen Auslegern angehoben werden.

Große Bühnen haben im Allgemeinen falsche Bühnenöffnungen, und manche haben auch Drehscheiben, Autoplattformen, Hebebühnen usw., und Teleskopbühnen werden für Spezialeffekte wie Modenschauen verwendet. Auf der großen Bühne gibt es Beleuchtungskäfige und im Allgemeinen Beleuchtungsständer. 2 Sehen 2.1 Sichtweite: Gemäß den Merkmalen der visuellen Auflösung können Menschen innerhalb einer Entfernung von 20–25 m die Mimik der Schauspieler deutlich erkennen. Die höchste Wirksamkeit liegt bei 18–20 m; die Praxis zeigt jedoch, dass die subtilen Bewegungen und Mimik der Schauspieler in einer Betrachtungsentfernung von 29–30 m deutlich zu erkennen sind, was ein Assoziationseffekt ist.

Daher beträgt die Länge des Zuschauerraums im Allgemeinen etwa 30 m. 2.2 Je größer die stereoskopische Betrachtungsdistanz ist, desto langsamer reagieren die Zuschauer auf Veränderungen beim Gehen des Schauspielers, d. h. auf die Veränderung der Distanz. Beispielsweise kann das Publikum in 30 m Entfernung von der Bühne die Veränderung der Position des Schauspielers auf der Bühne nur spüren, wenn die Veränderung größer als 0,65 m ist. Wenn der Schauspieler einen kleinen Schritt in Richtung Publikum macht (weniger als 0,65 m), wird er die Veränderung nicht spüren, sodass der dreidimensionale Effekt stark beeinträchtigt wird. 2.3 Der Betrachtungswinkel ist die angenehmste Betrachtungsbedingung, bei der man die Augen nicht drehen muss. Der horizontale Betrachtungswinkel beträgt 30° und der Depressionswinkel 15°; wenn die Augen gedreht werden, beträgt der horizontale Betrachtungswinkel 60° und der Depressionswinkel 30°. ist ungeeignet.

Daher sollte der Winkel zwischen dem Publikum in der ersten Reihe des Zuschauerraums und der Breite der Bühnenöffnung (der horizontale Winkel) im Allgemeinen in einem Bereich von 30–60 ° gehalten werden. 2.4 In den meisten Zuschauerräumen ist der Balkon mit Spiegelrahmen ausgestattet. Da der Blickwinkel begrenzt ist und das Publikum auf dem Balkon mehr vom Himmel sehen kann, sollte der Balkon nicht zu hoch sein. Auch die Höhe der Öffnung unter dem Balkon darf nicht zu gering sein, da dies nur die Höhe der Poolplätze verringern kann. Man kann sagen, dass die wenigen hochwertigen Sitze vor dem Balkon durch die Verschlechterung der Qualität der Poolplätze im Zuschauerraum beeinträchtigt werden, was mehr als die Hälfte der Gesamtzahl ausmacht. Der vertikale Blickwinkel des Zuschauerraums ist im Allgemeinen nicht optimal, und die meisten Zuschauer sehen aus einem erhöhten Winkel zu, was zu einem schlechten stereoskopischen Effekt und starker Verdeckung führt. 2.5 Ansteigende Neigung Um sicherzustellen, dass alle Zuschauer im Zuschauerraum die Bühnenaufführung verfolgen können, ohne durch die Zuschauer in der ersten Reihe behindert zu werden, wird der Boden des Zuschauerraums üblicherweise von vorne nach hinten reihenweise um eine bestimmte Neigung angehoben.

Im Allgemeinen wird die Bühnenoberfläche am Punkt der Vorhanglinie oder 300–500 mm über der Bühnenoberfläche als Blickpunkt festgelegt, die Höhe jeder Reihe menschlicher Augen vom Boden beträgt im Allgemeinen 1100 mm und die Sichtlinienhöhenkonstante beträgt Der Abstand zwischen dem menschlichen Auge und der Oberseite des Kopfes beträgt 12 cm, und die Neigung des Bodenanstiegs wird berechnet. 3. Bühnenbeleuchtung Bühnenbeleuchtung ist ein Beleuchtungsfeld, das durch Lampen und Laternen an vielen Positionen auf der Bühne gebildet wird, um besondere künstlerische Effekte zu erzielen, den dreidimensionalen Sinn des Körpers zu zeigen und die Stimmung und Atmosphäre des Dramas zu erzeugen. Diese Funktionen werden durch verschiedene Änderungen der Lichtqualität, Lichtmenge, Lichtfarbe und Lichtrichtung erreicht.

Die Position von Lampen und Laternen kann in zwei Kategorien unterteilt werden: vor der Bühne und innerhalb der Bühne. Die Beleuchtungseinrichtungen und -positionen vor der Bühne wirken sich auf den Zuschauerraum aus. Der Öffnungswinkel beträgt 45–50 °, höchstens 55 °. Die lichte Höhe der Öffnung der Oberflächenlichtrinne sollte mehr als 0,7 m betragen. Wenn die oberen und unteren Lichtreihen installiert werden sollen, sollte sie 1,2 m betragen und die Tiefe 0,8–1,2 m; der Abstand beträgt 0,1 m. Die Höhe in der Oberflächenlichtrinne sollte mehr als 1,8 m betragen.

Die Slap-Lampe muss die Hauptbühne in einer Tiefe bestrahlen können. Je tiefer, desto besser. Es wird erwartet, dass sie zwei Drittel der Bühnenfläche bestrahlen kann. Der Bestrahlungswinkel beträgt etwa 45°. Die Slap-Rille sollte mehr als drei Meter von der Plattform und mindestens sechs Meter von der Plattformöffnung entfernt sein. Es gibt mindestens vier Reihen von Slap-Lampen, und jede Reihe hat drei Lampen.

Die Öffnungsbreite beträgt 1,7 m, der Abstand zwischen den Lampenfassungen 0,7 m. Im oberen Bereich der hinteren Saalseite werden in der Regel 1–2 Lauflichter angebracht. Die Lichtverteilung der einzelnen Bühnenbeleuchtungsteile kann grundsätzlich gemäß Tabelle 2 eingestellt werden.