การออกแบบเวที การออกแบบเวที แผนผังเอฟเฟกต์ การสร้างแบบจำลองเวที 3 มิติ การออกแบบเวที 3 มิติ

การกำหนดค่าแสงบนเวทีโรงละคร เวทีในโรงละครมีหลากหลายรูปแบบ เช่น เวทีกรอบกระจกทั่วไป เวทีขยาย เวทีเกาะ และเวทีที่เรียกว่ากล่องดำ เนื่องจากรูปแบบเวทีแตกต่างกัน ข้อกำหนดในการกำหนดค่าของโคมไฟจึงแตกต่างกันด้วย (ไม่เชิงเสียทีเดียว) เพื่อความสะดวก ผมจะพูดถึงเฉพาะเวทีกรอบธรรมดาในที่นี้ เวทีประเภทนี้พบได้บ่อยในอดีตหรือในโรงละครที่สร้างขึ้นใหม่และสร้างขึ้นใหม่ ดังนั้นจึงมีความจำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องพูดถึงการกำหนดค่าแสงของเวทีนี้ เวที (ซึ่งหมายถึงเวทีแบบมีเวทีประกบ ซึ่งอยู่ด้านล่าง) มีข้อกำหนดที่แตกต่างกันสำหรับโคมไฟและโคมเนื่องจากการแสดงที่แตกต่างกัน

ดังนั้น เราต้องมีความชัดเจนเกี่ยวกับประเภทของละครที่จะนำมาแสดงบนเวทีนี้ก่อนการใช้โคมไฟ เพื่อให้การกำหนดตำแหน่งของโคมไฟมีเป้าหมายและจุดประสงค์ที่ชัดเจนยิ่งขึ้น หากเวทีใดมีการจัดวางตำแหน่งสำหรับการแสดงโอเปร่าและบัลเลต์แบบดั้งเดิม การกำหนดตำแหน่งของโคมไฟจะต้องเป็นไปตามข้อกำหนดของโอเปร่าและบัลเลต์ สำหรับโปรแกรมพิเศษ เช่น การร้องเพลงและการเต้นรำขนาดใหญ่ กิจกรรมต่างๆ เป็นต้น นอกจากข้อกำหนดพื้นฐานสำหรับการจัดแสงแล้ว ควรเพิ่มตำแหน่งการจัดแสงและการจัดแสงพิเศษตามข้อกำหนดเฉพาะของโปรแกรม ดังนั้นจึงอธิบายได้ยากในที่นี้

ในที่นี้ผมจะพูดถึงการจัดวางโคมไฟและโคมพื้นฐานของเวทีละคร ซึ่งการจัดวางนี้ทำให้เค่อเจียงสามารถตอบสนองความต้องการทั่วไปของละครท้องถิ่น เช่น งิ้ว นาฏศิลป์ บัลเลต์ ละครสมัยใหม่ และงิ้วปักกิ่งได้ ก่อนที่จะจัดวางโคมไฟ ควรทำความเข้าใจประเภทของโคมไฟ หน้าที่หลัก และการใช้งานของโคมไฟแต่ละประเภทเสียก่อน ผมจะแนะนำประสิทธิภาพของโคมไฟบางประเภทเพื่อประกอบการเลือกรูปแบบโคมไฟ

1. สปอตไลท์ - สปอตไลท์ที่ใช้บนเวทีหมายถึงการใช้คอนเดนเซอร์แบบระนาบนูนด้านหน้าโคมไฟ โคมไฟประเภทนี้สามารถปรับขนาดของจุดแสงได้ ลำแสงดนตรีที่ออกมาค่อนข้างเข้มข้น และแสงที่กระจายอยู่ด้านข้างค่อนข้างเล็ก กำลังไฟฟ้ามีตั้งแต่ 0.5 วัตต์ ถึง 5 กิโลวัตต์ มีหลายประเภท ความยาวโฟกัสสามารถแบ่งได้เป็นยาว กลาง และสั้น และสามารถเลือกระยะการมองเห็นได้ตามความต้องการ 2. แสงแบบริบเบด หรือแสงนุ่มนวล แต่ในโลกโทรทัศน์ แสงประเภทนี้เรียกว่าสปอตไลท์ ในแง่ของเวที เพื่อแยกสปอตไลท์แบบระนาบนูนที่กล่าวถึงข้างต้นออกจากแสงที่กระจายและนุ่มนวล แสงชนิดนี้มีพื้นที่กระจายแสงขนาดใหญ่เมื่อใช้งาน บางครั้งเพื่อควบคุมแสงที่กระจายแสง จะมีการเพิ่มหน้าชื่อเรื่องไว้ด้านหน้ากระจกเพื่อให้ครอบคลุมทั่วทั้งจุด แสงมีจุดแสงที่ชัดเจน และระยะการถ่ายภาพค่อนข้างสั้น กำลังไฟฟ้ามีตั้งแต่ 1 กิโลวัตต์ 2 กิโลวัตต์ เป็นต้น

3. ไฟส่องหลัง - ไม่มีเลนส์ด้านหน้าของไฟประเภทนี้ แสงจะถูกปล่อยออกมาจากแผ่นสะท้อนแสงขนาดใหญ่ด้านหลังอย่างสมบูรณ์ ด้วยหลอดไฟขนาด 2 กิโลวัตต์เดียวกัน ความสว่างของหลอดไฟจึงสว่างกว่าสปอตไลท์ จึงใช้เมื่อต้องการแสดงแหล่งกำเนิดแสงที่สว่างและสว่างจ้าบนเวที ประสิทธิภาพดีกว่าหลอดไฟอื่นๆ และคุณสมบัติคือลำแสงที่แรง แต่ควรให้ความสำคัญกับจุดโฟกัสเมื่อปรับแสง การปรับจุดโฟกัสบนกระดาษสีหรือม่านไม่เหมาะสม เพราะอาจทำให้เกิดการไหม้ได้ง่าย นอกจากนี้ จุดดำมักปรากฏขึ้นตรงกลางเมื่อปรับแสง เพื่อหลีกเลี่ยงจุดดำ จึงได้เพิ่มแผ่นกั้นรูปวงแหวนไว้ตรงกลางด้านหน้าของโคมไฟ ทำให้จุดแสงที่เปล่งออกมามีขนาดใหญ่และปิดยาก ปัจจุบันมีการเคลือบสารสะท้อนแสงแบบใหม่บนชามสะท้อนแสงเพื่อให้แสงจากภายนอกส่องย้อนกลับเพื่อลดอุณหภูมิด้านหน้าของโคมไฟ ใช้งานได้ดี ชื่อว่าซูเปอร์สปอตไลท์แบบแสงเย็น ในความเป็นจริงโครงสร้างของโคมไฟจะเหมือนกับโครงสร้างของไฟแบ็คไลท์

4. ไฟสร้างภาพ - หรือไฟสร้างรูปทรง ไฟสปอตไลท์ทรงรี มีมุมลำแสงให้เลือกหลากหลายรูปแบบตามความต้องการ คุณสมบัติหลักคือสามารถตัดแสงเป็นรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัส สี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน สามเหลี่ยม และรูปทรงอื่นๆ เช่น สไลด์โชว์ หรือฉายภาพลวดลายและลวดลายต่างๆ ได้ตามต้องการ กำลังไฟมีให้เลือกทั้ง 1 กิโลวัตต์ 2 กิโลวัตต์ เป็นต้น การกำหนดค่าสามารถเลือกได้ 5. ไฟแบบธรรมดา หรือที่รู้จักกันในชื่อไฟ PAR หรือไฟลำแสง โครงสร้างเป็นแบบติดตั้งหลอดไฟกระจกในทรงกระบอก หรือใช้ชามสะท้อนแสงสำหรับยึดหลอดไฟโบรมีนทังสเตน คุณสมบัติหลักคือการปล่อยลำแสงที่ค่อนข้างคงที่ด้วยมุมลำแสงที่หลากหลาย ไม่สามารถปรับขนาดได้

6. ไฟแถวท้องฟ้า - ไฟสายตาเอียงกำลังสูง ใช้ส่องสว่างท้องฟ้าจากบนลงล่าง ต้องการแสงและความสมดุล และพื้นที่การฉายรังสีขนาดใหญ่ 7. ไฟแถวพื้นดิน - ไฟสายตาเอียงกำลังสูง ใช้วางบนเวที ส่วนล่างของท้องฟ้าจะส่องสว่างขึ้น เชื่อมต่อกับแสงจากไฟแถวท้องฟ้า และส่องสว่างขึ้นและลงอย่างสม่ำเสมอ 8. ไฟแถบสายตาเอียง - แถบยาว แบ่งออกเป็นหลายกริด โดยทั่วไปสามารถแบ่งออกเป็นสามหรือสี่สี แต่ละกริดใช้หลอดไส้ที่มีกำลังไฟประมาณ 200 วัตต์ และต้องใช้สีต่างๆ เพื่อเชื่อมต่อกันและสม่ำเสมอ ใช้สำหรับม่านฉายรังสีพื้นที่ขนาดใหญ่หรือภาพวาด นอกจากนี้ยังสามารถใช้เป็นการกระจายแสงที่สมดุลในพื้นที่ขนาดใหญ่ และยังสามารถใช้ไฟสีต่างๆ ได้ในเวลาเดียวกันเพื่อเรียกลำแสงสีต่างๆ

9. ไฟส่องเฉพาะจุดทั่วไป เช่น หลอดไฟทังสเตนไอโอดีนและไฟสปอตไลท์ทั่วไป ส่วนใหญ่ใช้เพื่อส่องสว่างพื้นที่หรือฉากบางส่วนให้สม่ำเสมอ โคมไฟที่แนะนำข้างต้นเป็นโคมไฟพื้นฐานที่ใช้บนเวทีทั่วไป แต่เนื่องจากรูปแบบการแสดงที่แตกต่างกันจึงควรติดตั้งโคมไฟประเภทอื่นด้วย ยกตัวอย่างเช่น นอกจากโคมไฟพื้นฐานแล้ว ยังมีการใช้ไฟดาวน์ไลท์ โคมไฟคอมพิวเตอร์ โคมไฟสายยาง โคมไฟแผง และโคมไฟเอฟเฟกต์ต่างๆ ในงานร้องเพลงและเต้นรำ แม้กระทั่งเครื่องพ่นหมอก เครื่องทำน้ำแข็งแห้ง ไฟแฟลช เลเซอร์ และสไลด์ฉายภาพ สำหรับไฟแบ็คไลท์ เพื่อลดจุดแสง ม่านพลาสติกไร้รอยต่อแบบพิเศษ ฯลฯ ฉันจะไม่ยกตัวอย่างในที่นี้

การจัดวางโคมไฟเวทีแบ่งออกเป็นสองส่วนคือด้านนอกเวทีและด้านในเวทีโดยมีปากเป็นขอบเขต 1. ด้านนอกเวทีโดยทั่วไปแบ่งออกเป็นไฟพื้นผิว ไฟตบ ไฟกล่อง (ระเบียง) และห้องไฟไล่ระยะไกล 1. ตามขนาดของเวทีละครมีไฟพื้นผิวหนึ่งดวง ไฟพื้นผิวสองดวง หรือแม้แต่ไฟพื้นผิวสามดวง การจัดวางไฟพื้นผิวควรขึ้นอยู่กับความแตกต่างของระยะทาง และควรกำหนดค่าไฟสปอตไลท์และไฟสร้างภาพที่มีระยะทางต่างกัน และกำลังไฟควรสูงกว่า 2 กิโลวัตต์

ไฟพื้นผิวดวงแรกอยู่ใกล้กับทางเข้าชานชาลา และสามารถเพิ่มไฟซี่โครง 2 กิโลวัตต์และไฟกลับได้ ตำแหน่งซ้าย กลาง และขวาของไฟพื้นผิวดวงแรกและไฟพื้นผิวดวงที่สองควรติดตั้งหลอดไฟติดตามที่มีระยะโฟกัสและกำลังไฟที่เหมาะสม ความสว่างและการเปลี่ยนสีสามารถควบคุมได้โดยเจ้าหน้าที่ติดตาม 2. การจัดวางแผ่นปิด (slaps) อย่างสมมาตรที่ด้านซ้ายและด้านขวาของเวทีกลาง สามารถปรับตั้งแผ่นปิด (slaps) หนึ่งหรือสองแผ่นในแต่ละด้านตามขนาดของเวทีละคร และโคมไฟติดตั้งสปอตไลท์เป็นไฟหลัก สามารถกำหนดค่าไฟสร้างภาพและไฟซี่โครงจำนวนเล็กน้อยได้ เมื่อใช้ไฟซี่โครง แสงแบบกระจายมักจะส่องสว่างผนังใกล้เคียงอย่างสว่างมาก ซึ่งส่งผลต่อบรรยากาศของบางฉาก ดังนั้นจึงควรใช้ไฟให้น้อยลง

ตบซ้ายและขวาแต่ละชุดควรติดตั้งชุดไฟติดตามเพื่อให้เจ้าหน้าที่ติดตามสามารถควบคุมได้ตามต้องการ 3. ไฟส่องพื้นโดยทั่วไปจะตั้งอยู่ด้านนอกทางเข้าเวที ข้างสระวงออร์เคสตรา ไฟส่องพื้นมีแถบไฟแบบกระจายสี่สีในตัว ซึ่งควบคุมโดยการแยกสี และมีความยาวน้อยกว่าความกว้างของทางเข้าเวทีเล็กน้อย 4. ห้องไล่ระยะไกลโดยทั่วไปจะตั้งอยู่ทางด้านซ้ายและขวาของหอประชุม และมีการติดตั้งหลอดปล่อยก๊าซ เช่น หลอดซีนอน ไว้ภายใน การควบคุมทั้งหมดดำเนินการโดยเจ้าหน้าที่ไล่ หากไม่สามารถตั้งห้องไล่พิเศษได้ มักจะตั้งอยู่ทางด้านซ้ายและขวาของระเบียง มีไฟสปอตไลท์ในบริเวณด้านหลัง

5. สำหรับไฟแบบกล่อง (ระเบียง) สามารถตั้งไฟสปอตไลท์ได้หลายดวงที่ด้านซ้าย ตรงกลาง และด้านขวาของกล่อง (ระเบียง) ตามตำแหน่งของโรงละคร 2. ภายในเวทีกลาง โดยทั่วไปจะมีแผงด้านข้างของเวทีกลางปลอม (ไฟคอลัมน์ซ้ายและขวา) แผงด้านบนของเวทีกลางปลอม (สะพานแขวน) หลังคาสองหลัง สามหลัง สี่หลังคา ห้าหลังคา สกายโรว์ แถวพื้นดิน กระแสน้ำซ้ายและขวา ไฟด้านข้างซ้ายและขวา (กรงซ้ายและขวา) หนึ่งกรง สองกรง สามกรง สี่กรง ห้ากรง ฯลฯ ขึ้นอยู่กับขนาดของเวที สิ่งอำนวยความสะดวกบางอย่างอาจมีน้อย ความลึก การกระจายของจุดชมวิวเพื่อกำหนดจำนวนที่เหมาะสม ไฟด้านข้างซ้ายและขวา (กรงแขวน) ควรติดตั้งหรือไม่ขึ้นอยู่กับขนาดของเวทีและแม้กระทั่งการลงทุน

บางเวทีมีข้อกำหนดสำหรับไฟเวทีด้านหลังหรือไฟป้องกันการฉายภาพด้านหลังม่านท้องฟ้า ซึ่งควรพิจารณาตามขนาดของเวที การลงทุน และองค์ประกอบหลัก หากมีความเป็นไปได้ดังกล่าว ควรวางแผนการกำหนดค่าของโคมไฟ เพื่อรองรับการใช้งาน 1. แผงด้านข้างของแพลตฟอร์มปลอม (ไฟคอลัมน์ซ้ายและขวา) ติดตั้งไฟสปอตไลท์ ไฟซี่โครง ไฟสปอตไลท์ติดตาม และไฟสร้างภาพจำนวนเล็กน้อย ซึ่งโดยทั่วไปจะสมมาตรซ้าย-ขวา ยกเว้นไฟพิเศษ 2. ส่วนบนของแพลตฟอร์มปลอม (สะพานแขวน) ติดตั้งไฟแถบสายตาเอียง ไฟสปอตไลท์ ไฟซี่โครง ไฟสร้างภาพ และไฟสปอตไลท์ติดตาม

3. ไฟด้านบนดวงที่ 2 ติดตั้งด้วยไฟเส้นเอียง ไฟสปอตไลท์ ไฟซี่โครง และไฟดาวน์ไลท์ 4. ไฟด้านบน 3 ดวง ติดตั้งด้วยไฟเส้นเอียง ไฟสปอตไลท์ ไฟซี่โครง ไฟด้านหลัง และไฟดาวน์ไลท์ 5. ไฟด้านบน 4 ดวง ติดตั้งด้วยไฟเส้นเอียง ไฟสปอตไลท์ ไฟซี่โครง ไฟด้านหลัง และไฟดาวน์ไลท์

6. ไฟด้านบนทั้ง 5 ดวงติดตั้งไฟแถบเอียง ไฟสปอตไลท์ ไฟซี่โครง ไฟสะท้อน และไฟดาวน์ไลท์ 7. แถวสกายติดตั้งไฟแถวสกาย 8. แถวกราวด์ติดตั้งไฟแถวกราวด์

9. การจัดวางแบบเคลื่อนที่: ขาตั้งไฟแบบเคลื่อนที่, ไฟสปอตไลท์, ไฟแบบซี่โครง, ไฟแบบแบน ฯลฯ 10. ไฟด้านข้างซ้ายและขวา (กรงไฟ) ติดตั้งไฟสปอตไลท์, ไฟแบบซี่โครง, ไฟสร้างภาพ และไฟย้อนกลับ ไฟด้านบนเวทีบางดวงไม่มีไฟแถบแสงเอียง แต่ใช้ไฟสายตาเอียงแบบแถวเรียงไอโอดีนทังสเตนแทน

วิธีการกำหนดค่าหลอดไฟสามารถปรับเปลี่ยนได้ตามความต้องการ แต่ควรพิจารณาประสิทธิภาพของหลอดไฟแต่ละชนิดด้วย ปล่อยให้หลอดไฟทำงานอย่างเต็มที่เพื่อให้การใช้งานสมบูรณ์แบบ ประเด็นหลักของการจัดองค์ประกอบแสงบนเวที 1. ลักษณะการจัดองค์ประกอบพื้นที่การแสดง สถาปัตยกรรม ประติมากรรม และจิตรกรรม เป็นศิลปะที่รักษาเวลาและพื้นที่ให้คงอยู่ชั่วนิรันดร์ในระนาบหรือสามมิติ

ศิลปะการแสดงในฐานะศิลปะที่ครอบคลุมทั้งด้านเวลาและพื้นที่ จำเป็นต้องมีพื้นที่เพื่อรักษาความสัมพันธ์ระหว่างการรับชมและการแสดง ไม่ว่าจะเป็นโรงละครหรือสถานที่แสดง ศิลปินบนเวทีร่วมกันสร้างสรรค์พื้นที่สร้างสรรค์ทางสายตาและการได้ยิน ด้วยปัจจัยหลากหลายมิติ เช่น เสียง แสง สี และรูปทรง ในการแสดงที่ก้าวข้ามกาลเวลาและพื้นที่ และยังคงพัฒนาอย่างต่อเนื่องตามกาลเวลา รวมถึงการเปลี่ยนแปลงโครงเรื่องและฉาก ไม่ว่าจะเป็นจุดเปลี่ยนของโครงเรื่องหรือการแสดงโอเปร่า แสงไฟในการแสดงก็เปลี่ยนแปลงเอฟเฟกต์แสงและเงา การเปลี่ยนแปลงของพื้นที่รูปทรง หรือการทำงานของอุปกรณ์แสงในมุมมองของผู้ชมหรือในจิตใต้สำนึก เอฟเฟกต์การแสดงทางสายตา

โดยการสร้างภาพ การแสดงสี การเปลี่ยนจังหวะ ฯลฯ เราสามารถมีส่วนร่วมในการแสดงและสร้างบรรยากาศพื้นที่การแสดงบนเวทีพิเศษด้วยคำศัพท์ทางภาพ ซึ่งส่งผลต่อการเปลี่ยนแปลงทางอารมณ์ของผู้ชม และสร้างพื้นที่เฉพาะที่ฉาก นักแสดง และผู้ชมโต้ตอบกันและจับคู่เนื้อหาของการแสดงบนเวที . 1. พื้นที่การแสดง 1) ตามลักษณะเฉพาะของฉากการแสดงและสภาพแวดล้อมการแสดง เช่น สตูดิโอละคร เวทีสามารถใช้เงื่อนไขเชิงวัตถุประสงค์สำหรับการออกแบบแสง 2) เงื่อนไขของพื้นที่การแสดง เช่น โรงละครและสตูดิโอ *สภาพแวดล้อมของพื้นที่: สำรวจและทำความเข้าใจโรงละคร วัดและวาดหรือรับผังพื้นและภาพวาดส่วนของพื้นที่สภาพแวดล้อมการแสดง ข้อมูลเกี่ยวกับความสูง ความกว้าง และความลึกของเวทีของเวทีกลางโรงละคร และหน่วยมาตราส่วน

*สถานะของอุปกรณ์: จำนวนและความยาวของสายแขวน ระยะห่างในการจัดเรียง หมายเลขลำดับ ตำแหน่งระนาบ ฯลฯ *โหลดไฟฟ้า: ความสามารถในการรับน้ำหนักที่กำหนดของสายหลัก ความสามารถในการรับน้ำหนักที่กำหนดของวงจรสายสาขา ฯลฯ 2. การศึกษาสคริปต์และแนวคิดเชิงสร้างสรรค์ สคริปต์เป็นพื้นฐานสำหรับอุปกรณ์แสงสว่างและแนวคิดเชิงสร้างสรรค์ ซึ่งพื้นที่การแสดงออกที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์สามารถขุดค้นและปรับแต่งได้

1) ค้นหาลักษณะตัวละครตัวแทน การเปลี่ยนแปลงโครงเรื่อง ความขัดแย้ง และสภาพแวดล้อมที่จำเป็นสำหรับการจินตนาการ 2) คิดและวางตำแหน่งของคำอธิบายเกี่ยวกับยุคสมัย เวลา ฤดูกาล สภาพแวดล้อมของฉาก ทิศทางและสีของแหล่งกำเนิดแสง ฯลฯ 3) กำหนดและปรับให้เข้ากับวิธีการแสดงและวิธีการแสดง

ลองคิดดูว่าสามารถใช้แสงแบบใดเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ภาพบนเวทีที่เข้ากับเนื้อเรื่องได้ 4) ฉากและการติดตั้งบนเวทีที่ได้รับแรงบันดาลใจจากบท 3. การแสดงการแปลงเวลาและสถานที่ 1) สภาพอากาศ: พระอาทิตย์ขึ้นและพระอาทิตย์ตก จากพลบค่ำเป็นกลางคืน จากกลางคืนเป็นรุ่งอรุณ การเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล ท้องฟ้ายามค่ำคืนที่มีพระจันทร์เต็มดวง การเปลี่ยนแปลงในสถานที่และภูมิภาค ฯลฯ

2) พื้นที่ระดับภูมิภาค พื้นที่เชิงจิตวิทยา พื้นที่ฉาก พื้นที่เสมือน การแปลงพื้นที่ท้องถิ่นและพื้นที่โดยรวม ฯลฯ 4. จากแนวคิดการสร้างแบบจำลองเชิงพื้นที่แบบระนาบสู่สามมิติ การผลิต การประมวลผล และการผสมผสานเอฟเฟกต์ภาพบนพื้นผิวของแต่ละรูปทรง รวมถึงการประยุกต์ใช้องค์ประกอบระนาบของพื้นที่เบื้องหน้า พื้นที่กลาง และพื้นที่พื้นหลัง การจัดวางและการจัดวางภายในพื้นที่ส่วนบน ส่วนกลาง และส่วนล่าง รวมถึงการทำนายวิธีการสร้างภาพ

ตัวอย่าง: การกำหนดตำแหน่งแบ็คไลท์: ทิศทางแนวนอน มุมแนวตั้ง ความสูงของตำแหน่ง จำนวนหลอดไฟ ฯลฯ 5. การจัดองค์ประกอบภาพบางส่วนและภาพรวม รวมถึงการควบคุมแสง สี และพื้นที่แสง การจัดองค์ประกอบภาพบนเวทีจะแสดงด้วยขนาด รูปร่าง และปริมาณของพื้นที่

6. การเลือกรูปแบบการแสดงออก กำหนดรูปแบบการแสดงออกที่เหมาะสมตามรูปแบบโดยรวมของการสร้างสรรค์ เช่น อดีต ปัจจุบัน อนาคต ความสัมพันธ์ ภาพหลอน ความฝัน ความทรงจำ ความปรารถนา ความรู้สึก ความประทับใจ นามธรรม และความสมจริง เป็นต้น 7. การแสดงออกถึงพื้นที่อนันต์ในพื้นที่จำกัด มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในผลกระทบเชิงพื้นที่ในการแสดงหลายพันครั้ง

การแสดงพื้นที่จริงและพื้นที่เสมือน: พื้นที่เฉพาะบนเวทีและรูปแบบการแสดงออกพิเศษบนเวที การพากย์เสียง: บทสนทนา: บทพูดคนเดียว ฯลฯ การเปลี่ยนแปลงและขยายสภาพแวดล้อมของพื้นที่จริง หรือขยายหรือลดทอนการพรรณนา การบรรยายและการแสดงออกถึงพื้นที่ทางจิตวิทยาของตัวละครในละคร

8. การเปลี่ยนแปลงวิถีแห่งแสง 1) การเปลี่ยนแปลงของพื้นที่เป็นโอกาสของการเปลี่ยนแปลงของพื้นที่ 2) โอกาสของการเปลี่ยนแปลงแสงถูกกำหนดโดยเส้น 3) จังหวะการเปลี่ยนแปลงแสงถูกกำหนดโดยการกระทำ

4) โอกาสในการเปลี่ยนแสงที่กำหนดโดยดนตรีหรือเอฟเฟกต์เสียง 5) โอกาสในการเปลี่ยนแสงที่กำหนดโดยเวลา 9. การประมวลผลเชิงพื้นที่ของรูปแบบและประเภทต่างๆ คลาสสิก โรแมนติก ธรรมชาติ สมจริง สัญลักษณ์ สามมิติ อนาคต การแต่งเพลง การแสดง เหนือจริง การเปลี่ยนแปลงเวลา-อวกาศที่เกี่ยวข้องกับดนตรีและเอฟเฟกต์เสียง: ทำนอง ทำนอง จังหวะ

ผู้เขียน: เฟิง เต๋อจง——สำเร็จการศึกษาจากภาควิชาออกแบบแสง วิทยาลัยนาฏศิลป์กลาง ในปี พ.ศ. 2525 ท่านได้เดินทางไปประเทศญี่ปุ่นหลายครั้งเพื่อฝึกอบรม เยี่ยมชม และแลกเปลี่ยนทางวิชาการ ท่านสอนที่วิทยาลัยนาฏศิลป์กลาง และปัจจุบันดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายการสอนและวิจัยของสาขาวิชานี้ 2. ประสิทธิภาพเชิงพื้นที่ หมายถึง 1. การวิจัยเกี่ยวกับคุณลักษณะและประสิทธิภาพของอุปกรณ์แสงสว่าง * ไฟสปอตไลท์: ไฟแถวฟ้าและดิน ไฟส่องพื้น ไฟสปอตไลท์แถวบน ฯลฯ *ไฟสปอตไลท์: ไฟสปอตไลท์เลนส์นูน ไฟสปอตไลท์แบบนุ่มนวล

*ไฟสปอตไลท์แบบไม่มีเลนส์: ไฟแบ็คไลท์ ไฟ PAR และหลอดไฟแบบปิด ซึ่งรวมถึง: ไฟขนาน ไฟรวมแสง ไฟอ่อน ไฟเอียง ฯลฯ *ไฟสปอตไลท์สำหรับสร้างภาพ: ไฟจำลอง ไฟแทรกสร้างภาพ ไฟสปอตไลท์ติดตาม

*โคมไฟเอฟเฟกต์สไลด์: สไลเดอร์ระลอกน้ำ สไลเดอร์วิ่งเมฆ สไลเดอร์ PANI และโคมไฟเอฟเฟกต์อื่นๆ เป็นต้น *โคมไฟคอมพิวเตอร์: โคมไฟที่มีตัวโคมไฟหมุนได้ มีรูปแบบการเคลื่อนไหวของกระจก ผสมผสานการเปลี่ยนสี การสร้างภาพ และการเปลี่ยนการเคลื่อนไหว *ไฟฉายพิเศษ: อุปกรณ์สร้างเอฟเฟกต์ เครื่องเปลี่ยนสี เครื่องพ่นหมอก อุปกรณ์ฉายภาพด้วยคอมพิวเตอร์แบบดิจิทัล เป็นต้น

*ระบบควบคุมการทำงาน: SCR dimmer และฟังก์ชั่นของแต่ละส่วนของคอนโซลหรี่แสง *ฟิลเตอร์แสงสี: ฟิลเตอร์สีต่างๆ อุณหภูมิสี การลดแสง ฟิล์มสะท้อนแสง ฟิล์มแสงนวล ฯลฯ *เลเซอร์สาธิต: สแกนหน้าจอด้วยเครื่องกำเนิดเลเซอร์พลังงานต่ำต่างๆ ภายใต้การควบคุมของคอมพิวเตอร์

*อุปกรณ์เสริม: เครื่องกำเนิดควัน อุปกรณ์ระบายอากาศและอากาศ อุปกรณ์สร้างหิมะ อุปกรณ์สร้างฟองสบู่ ควันคาร์บอนไดออกไซด์ ไนโตรเจนเหลว ยาสูบทอด ดอกไม้ไฟกระดาษ น้ำแข็งแห้ง ฯลฯ 2. ศึกษาคุณสมบัติของวัสดุของแสงและวัตถุที่ส่องสว่าง โดยใช้วัสดุเหล่านี้เพื่อแสดงกฎการสะท้อน การสะท้อนแบบกระจาย การส่งผ่านแสง กึ่งโปร่งใส ความทึบแสง ความนุ่ม ความแข็ง การดูดกลืนแสง และการสะท้อนแสง

วัสดุ - ผ้า - ผ้าก๊อซลินินกำมะหยี่ซาตินผ้าฝ้าย วัสดุโลหะ - ทอง เงิน ทองแดง เหล็ก โลหะผสมอลูมิเนียม สแตนเลส วัสดุธรรมชาติ - ไม้ หิน ดิน อิฐ วัสดุสังเคราะห์จากพืช - ไนลอน พลาสติก วัสดุโฟม แผ่นพีวีซี

วัสดุควัน--ควันเอทิลีนไกลคอลควันมันค้างอยู่ควันน้ำแข็งแห้งชั้นต่ำควันทอดไนโตรเจนเหลวประสิทธิภาพ--การฉายภาพด้านหน้าการฉายภาพแบบย้อนกลับระนาบสามมิติความโล่งพื้นผิวจุดเส้นพื้นผิวชั้นการแทรกซึมรัศมีเงาเงาครึ่งหนึ่ง ฯลฯ ลักษณะประสิทธิภาพ--ตาข่ายเชือกหน้าจอแถบเสาผ้ากั้นหน้าจอแถบกรอบกล่องไฟ ฯลฯ 3. การวิจัยและแนวคิดพื้นฐานของการสร้างแบบจำลองแสง: ความรู้สึกและประสิทธิภาพ A. พื้นฐานแสง--การวิจัยเกี่ยวกับแสงสำหรับรูปร่างคงที่ สี่องค์ประกอบของแสง 1) แสงหลัก: ทิศทางของแสงหลักจะถูกกำหนดตามธีมและมุมมองและแสงหลักจะแรงกว่าแสงอื่น ๆ โดยใช้แสงที่แข็งเช่นสปอตไลท์

2) ไฟเสริม: เป็นไฟเสริมและไฟเสริมของไฟหลัก มีบทบาทในการตกแต่ง จำลองแสงสะท้อนจากสภาพแวดล้อมธรรมชาติด้วยแสงไฟนวลตา 3) ไฟแบ็คไลท์: เพิ่มแสงให้กับไฟหลัก

สามารถปรับความเข้มของแสงให้สว่างกว่าแสงหลัก หรือปรับความเข้มของแสงให้ต่ำกว่าแสงหลักและสว่างกว่าแสงเสริมได้ และยังช่วยตกแต่งภาพได้อีกด้วย 4) อัตราส่วนแสง: อัตราส่วนแสงและความมืดของรูปทรงต่อแสงแต่ละด้าน สามารถปรับอัตราส่วนแสงได้ตามความคิดสร้างสรรค์ เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่สมบูรณ์แบบ

การวิจัยมุมแสง: 90/120/180/270 องศา ฯลฯ B. การทดลองแสงฉาย ตำแหน่งการฉาย เอฟเฟกต์แสง ความประทับใจทางภาพ อุปกรณ์ไฟในโรงละคร 1) เหนือด้านหน้าโดยตรง - แสงพื้นผิวที่มั่นคงและเป็นธรรมชาติ 2) ด้านหน้าเฉียงด้านบน - ตบแบบสามมิติและมีชีวิตชีวา 3) ระดับด้านหน้า - ด้านหน้า - การแสดงออกแบบแบนจางลง แสงไล่ระดับแบบแบน 4) ด้านหน้าและด้านล่าง - ความรู้สึกไม่สบายใจผิดปกติ ไฟส่องพื้นและการฉายมุมต่ำ 5) ทิศทางด้านบน - ภาพที่บิดเบี้ยว ไม่มีการแสดงออก แถวบนของไฟและการฉายด้านบน 6) ด้านหน้าและด้านบน - ความแตกต่างอย่างชัดเจนระหว่างหยินและหยาง สะพานด้านหน้าและการฉายด้านบน แสง 7) ด้านหน้าแนวนอน - แสงไหลด้านข้างที่แรงและเย็นและแสงด้านข้างแบบแบน 8) ด้านบนด้านหลังด้านหน้า - แสงแบ็คไลท์แถวบนที่คมชัดและตกแต่งและแสงแบ็คไลท์ด้านบน 4. สัมผัสและสังเกตชีวิต การสังเกตการเปลี่ยนแปลงของสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ - แสงแดด แสงจันทร์ วันที่มีแดด วันที่มีเมฆมาก วันฝนตก วันหิมะตก ผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อม ข. การสังเกตชีวิต - แสงและฉากตัวละคร - แสงกลางวัน: ไฟหน้า แสงด้านหลัง แสงด้านข้าง แสงด้านข้างครึ่งหนึ่ง และเอฟเฟกต์อื่นๆ ค. การประยุกต์ใช้ - การฝึกแสงเพื่อกำหนดเนื้อหาธีม: ตัวละคร การฝึกแสงบนจอ ปัจจัยที่เกี่ยวข้อง - แสงและความมืด โทนสี แสง เงา คุณภาพแสง สื่อ การเคลื่อนไหว คำศัพท์ เอฟเฟกต์ภาพ - การเปลี่ยนแปลงพื้นที่ จังหวะ การแปลงกาลอวกาศ รูปแบบการแสดงออก การปรับสภาพแวดล้อม การออกแบบ การผสมผสาน แสงไฟบนเวที - โรงละครขนาดเล็ก โรงละครขนาดใหญ่ เวทียื่นออกมา เวทีสามด้าน แสงบนเวทีสี่ด้าน แสงฉายในโรงละคร การทดลองที่ 5 การทดลองแสงไฟในโรงละคร: ครอบคลุมอุปกรณ์แสงไฟในโรงละคร ตำแหน่งการฉายภาพ เอฟเฟกต์แสง และความประทับใจทางสายตา ทดสอบที่ 1 ไฟสปอตไลท์แบบแถว: การให้แสงที่สม่ำเสมอทั่วทั้งเวที และการให้แสงของฉากภาพวาด เอฟเฟกต์กระจายและได้สัดส่วนที่ดี

การทดสอบที่ 2 เท้าเปล่าและแถวพื้น: จำลองแสงสะท้อนจากพื้นดินตามธรรมชาติ และอธิบายนักแสดงในระยะใกล้ แต่มีเงาจำนวนมากบนท้องฟ้า การทดสอบที่ 3 ไฟแถวสปอตไลท์และไฟแถวพื้น: ในพื้นที่แสดง หลังคาได้รับแสงสม่ำเสมอ แม้จะมีการพูดน้อยเกินไปและเอฟเฟกต์สามมิติไม่เพียงพอ การทดสอบที่ 4 โคมลอย: เรนเดอร์ส่วนบนของท้องฟ้าและการเปลี่ยนสีอย่างสม่ำเสมอ

TEST-5 โคมไฟแถวพื้นดิน: การเปลี่ยนสีของแสงและความมืดของท้องฟ้าส่วนล่าง: อธิบายเอฟเฟกต์เงาของพระอาทิตย์ขึ้นและพระอาทิตย์ตก ฯลฯ TEST-6 โคมไฟแถวท้องฟ้าและโลก: เมื่อส่วนบนและส่วนล่างมีสีเดียวกัน แสงพื้นหลังจะสม่ำเสมอ สามารถแสดงฉากต่างๆ เช่น กลางวันและกลางคืนได้

TEST-7 ไฟแถวสปอตไลท์ ไฟส่องพื้น ไฟส่องท้องฟ้าและดิน: กำจัดความยุ่งเหยิง เอฟเฟกต์เฟดแบบไฮคีย์ และความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครหลักและตัวละครรองที่ไม่ชัดเจน TEST-8 ไฟส่องพื้น: ฉายจากด้านบนเวที ภาพที่ฉายออกมาโดดเด่น และเอฟเฟกต์แสงสีสวยงามยิ่งขึ้น TEST-9 ไฟแถวสปอตไลท์ ไฟส่องพื้น ไฟส่องพื้น ไฟส่องท้องฟ้าและดิน และไฟแถวบน: สายตาของผู้ชมมีสมาธิมากขึ้น และแสงที่ใช้สร้างแบบจำลองตัวละครยังไม่เพียงพอ

TEST-10 ไฟส่องเวที: ช่วยเพิ่มมิติให้กับตัวละครและฉากต่างๆ แต่บ่อยครั้งที่เงาจะปรากฏบนโต๊ะ TEST-11 ไฟส่องพื้นผิว: ฉายจากมุมประมาณ 450 องศาเหนือหอประชุมไปยังเวที จำลองเอฟเฟกต์ของแสงธรรมชาติ TEST-12 ไฟส่องตบ: ฉายจากทั้งสองด้านด้านหน้าเวทีเพื่อเพิ่มมิติให้กับนักแสดง

TEST-13 ไฟสปอตไลท์แบบแถว + ไฟส่องพื้น + ไฟส่องพื้นและไฟส่องพื้น + ไฟส่องพื้น: ควรคำนึงถึงความสัมพันธ์ของโทนสีเมื่อได้รับความสว่างเพียงพอ TEST-14 ไฟสปอตไลท์แบบแถว, ไฟส่องพื้น, ไฟส่องพื้นและไฟส่องพื้น, ไฟส่องพื้น, ไฟส่องพื้นด้านบน, ไฟส่องพื้น, ไฟส่องพื้น, ไฟส่องหู: โดยทั่วไปจะใช้วิธีการจัดแสงที่หลากหลายมากขึ้น ทิศทางการฉายแสงที่ครอบคลุมมากขึ้น สอดคล้องกับความต้องการใช้งานจริง ผ่านการปรับแสง เพื่อให้ได้เอฟเฟกต์พื้นที่สามมิติที่สมบูรณ์แบบ

TEST-15 แสงไล่ตาม: โดยปกติจะตั้งไว้ที่ด้านหลังของหอประชุมหรือในตำแหน่งที่ต้องการสำหรับแสงพื้นที่บางส่วน เช่น ครึ่งหนึ่งหรือเต็มตัวของตัวละคร TEST-16 แถวพื้น แถวบน แสงพื้นผิว แสงไหล แสงไล่ตาม ฯลฯ: ผ่านการประมวลผลการหรี่แสง สามารถแสดงเอฟเฟกต์สามมิติเพื่อให้ได้สภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์ TEST-17 แถวสวรรค์และโลกแสงสีน้ำเงิน แถวบนแสงสีขาว และแสงสีฟ้าอ่อน แสงสีขาวไหล: แสงสีน้ำเงินของแถวท้องฟ้าและโลกสร้างโทนสีโดยรวม แสงสีน้ำเงินของแถวบนครอบคลุมเวที และไฟสปอตไลท์สามดวงเน้นรูปร่างท้องถิ่นสามรูปตามลำดับ และไฟเคลื่อนที่หนึ่งดวงเน้นพื้นหลังทรงกลม

TEST-18 ไฟแถวพื้นเป็นสีเขียว สีน้ำเงิน ไฟแถวบนเป็นสีขาวและสีน้ำเงิน และไฟไหลเป็นสีม่วงอ่อน ม่านท้องฟ้าเปลี่ยนจากสีน้ำเงินเป็นสีน้ำเงินเข้มจากล่างขึ้นบน แถวบนของไฟเป็นสีน้ำเงินทั่วทั้งโต๊ะ และแถวบนของไฟเดี่ยวเป็นสีขาว หลังจากฉายลงบนตัวละครแล้ว แสงสีม่วงอ่อนจะไหลไปทั้งสองด้านเพื่อเสริมตรงกลางเวที สร้างบรรยากาศสีตัดกันที่นุ่มนวลด้วยโทนสีเย็น TEST-19 ไฟสปอตไลท์พื้นเวทีสีม่วงอ่อนและสีฟ้าอ่อนสองชุด ไฟแถวบนสีขาวสีฟ้าอ่อน และไฟไหลสีน้ำเงินเข้ม ใช้ไฟสปอตไลท์พื้นเวทีเพื่อฉายแสงและเงาของตัวละครบนพื้นหลังท้องฟ้าโดยตั้งใจ แสงสีน้ำเงินของไฟแถวบนครอบคลุมเวที และไฟด้านบนดวงเดียว โคมไฟเน้นภาพตรงกลาง เมื่อจับคู่กับแสงสีน้ำเงินเข้มของโคมไฟที่ไหล จะแสดงบรรยากาศเอฟเฟกต์ที่เหมือนฝัน ไฟแถวพื้น TEST-20 เป็นสีแดง ไฟแถวบนเดี่ยวเป็นสีขาว ไฟไหลทั้งสองด้านเป็นสีส้มและสีเหลือง ไฟพื้นผิวเป็นสีส้มอ่อน เน้นที่การเสริมแสงไหลสีเหลือง: ไฟแถวพื้นทำให้พื้นหลังเป็นสีแดงมากเกินไป ใช้แสงสีขาวแถวบนเพื่อเน้น และไฟพื้นผิวฉายแสงสีส้มอ่อนๆ ลงบนเวที เพิ่มแสงไหลเพื่อให้ความรู้สึกสามมิติของพื้นที่โดดเด่นยิ่งขึ้น

(บันทึกการทดสอบ 1-20 มาจาก Matsushita Electric Works "STAGE& ENTERAINMENT LIGHTING"