إضاءة النهر الصفراء منذ عام 1999 ، تصنيع الإضاءة المهنية التي تركز على تحريك ضوء الرأس وضوء LED!
تُعدّ عروض المساء المتنوعة واسعة النطاق فنًا طويل الأمد وسريع التطور. من حيث الشكل، تتنوع هذه العروض باستمرار، مثل حفلات مهرجان الربيع المسائية، والحفلات الخاصة، والحفلات التذكارية ببرامجها المتنوعة، وغيرها. أما من حيث المشاهد، فتزداد تعقيدًا. فهناك أنواع مختلفة من الاستوديوهات والمسارح والمسارح والملاعب والساحات. أما من حيث الجمهور، فيزداد مستواه باستمرار، ويتزايد عدد الحضور. أما من حيث أنواع البرامج، فتشمل الموسيقى والرقص والدراما والفنون الشعبية. ويعود ارتفاع نسبة المشاهدة التلفزيونية واهتمام الجمهور المتزايد بها إلى موضوعها المميز، ومحتواها الغني، وأشكالها المبتكرة، ومشاهدها الرائعة، وجاذبيتها الفنية القوية. كما يرتبط ذلك بالإضاءة ومعداتها المتطورة. لذا، يجب الانتباه إلى اختيار زاوية الإضاءة، واستخدام الإضاءة بشكل معقول في التركيب. لذلك، كمصمم إضاءة لعرض متنوع، من الضروري حل مشكلة كل من الميراث والابتكار من حيث الأفكار؛ من حيث المهارات المهنية، ما هي الأساليب والوسائل التقنية التي يجب استخدامها لتصور وإنشاء لتلبية احتياجات الحزب؟ المتطلبات العامة، وكيفية استخدام المصابيح والفوانيس الموجودة مع مصادر الضوء المختلفة، والهياكل المختلفة، والوظائف المختلفة وطرق التحكم المختلفة لتصميم تخطيط موضع الإضاءة، وتغيير زاوية الإسقاط ونطاق إضاءة الضوء؛ وكيفية استخدام شدة الضوء وتغيير الضوء والظل، وتحويل الألوان، والمجموعات المختلفة من التغييرات بينهما، والصباغة الهادفة ونمذجة المشهد والشخصيات في منطقة الأداء، وخلق بيئات إضاءة محددة مختلفة وتأثيرات فنية بصرية، وخدمة الحزب بأكمله هو العاملون الحاليون في الإضاءة بحاجة ماسة إلى حل المشكلة بجدية.
الإضاءة هي تحديد مصدر الضوء. المعيار الموضوعي لنجاح مهندس الإضاءة هو جعل الجمهور يشعر بالواقعية. إذا شعر جمهور التلفزيون بالزيف وافتقر إلى الإحساس بالواقعية، فهذا يعني فشل الإضاءة. يُعد استخدام الإضاءة عملية مهمة تجمع بين الفن والتكنولوجيا، وتتطلب من مهندس الإضاءة استخدام أساليب إضاءة مختلفة بدقة للتحكم في اتجاه وسطوع الأضواء المختلفة، للحصول على التأثير الفني المتوقع، وتوفير أساس أفضل لمحتوى البرنامج وصورة الشخصيات. أضف لمسة فنية وجاذبية.
من الواضح أن مهندسي الإضاءة بحاجة إلى امتلاك ثقافة عالية وكفاءة مهنية عالية لاستخدام تقنيات الإضاءة بشكل صحيح، وهو مفتاح النجاح. كيف نتعلم ونستفيد من التجارب المتقدمة الأخرى من خلال ممارستنا العملية، ونتقن تقنيات الإضاءة ونستخدمها، بحيث تتكيف تقنية الإضاءة مع الوضع الجديد المتغير في أسرع وقت ممكن، وتلبي احتياجات عروض المنوعات؟ أعتقد أنه يجب التركيز على التعامل مع الخصائص الخمس من خلال الجمع بين النظرية والتطبيق، وفهم نقطتين أساسيتين وثلاث روابط. الخصائص الخمس: 1. توضيح غرض الإضاءة.
يجب ضبط الإضاءة وفقًا لمتطلبات المخرج للبرنامج ومتطلبات تركيب عدسة الكاميرا؛ ثانيًا، الاهتمام بتأثير الإضاءة. من الضروري إبراز أجواء الصورة، مع مراعاة متطلبات محتوى البرنامج من حيث اللون والإضاءة والمزاج؛ ثالثًا، مراعاة عقلانية توزيع المصابيح. يجب أن يكون موضع المصابيح والفوانيس وزاويتها واتجاهها وسطوعها مناسبًا لعكس واقعية المشهد؛ رابعًا، فهم الطبيعة الإجرائية للإضاءة.
مبدئيًا، في المشاهد الكبيرة، يُضبط إضاءة المشهد أولًا، ثم الإضاءة الرئيسية. أما في المشاهد الصغيرة، فيُضبط الضوء الرئيسي أولًا، ثم يُضبط ضوء الخلفية. خامسًا، يُتحقق من سلامة الإضاءة المستخدمة أثناء التسجيل التجريبي. يُنصح بتجنب أو إزالة الظلال، وتظليل المشهد، وتداخل الضوء، والتمدد الاصطناعي لمناطق الظل، وغيرها من التأثيرات.
نقطتان أساسيتان: أولاً، الإضاءة الأساسية - يتم التحكم في الإضاءة الأساسية للإضاءة العامة ضمن نطاق 800-1000LX. إضاءة المناطق المختلفة: إضاءة المنطقة الأمامية بين 2000-2500LX، وسطوع المنطقة الوسطى بين 1500-2000LX. ثانياً، الشكل الأساسي - أداء جيد في النمذجة الجوية والخلفية، وخلق جو مميز.
ثلاثة محاور: ١. انطلاقًا من الواقع، صِغ خطة تصميم علمية وعملية ومعقولة. يكمن نجاح الإضاءة في وجود حل تصميمي جيد. يجب على مصمم الإضاءة أن يتخذ من النص أساسًا، وأن يتخذ من المفهوم العام للمخرج مبدأً، وأن يتخذ المشهد المحدد أساسًا، وأن يتخذ الممثلين والديكورات عناصرَ نموذجية، وأن يستخدم مصابيح وأنظمة تحكم إضاءة متنوعة للتصور والإبداع، وأن يصمم مجموعة متكاملة من العناصر الدقيقة. تخدم خطة التنفيذ العمل وتحقق الهدف والتأثير المتوقعين.
في العمل التحضيري، أهم ما يجب على مهندس الإضاءة فعله هو فهم المتطلبات المحددة للمخرج الرئيسي لإضاءة الحفلة وجمالها. يجب أيضًا دمج مفهوم تصميم مهندس الإضاءة في المفهوم العام للمخرج، ومن خلال التواصل الفعال، يمكن للمشاركين التعلم من بعضهم البعض للوصول إلى توافق في الآراء. توليد "إبداع ثانوي" لجعل مفهوم التصميم أكثر كمالًا.
يجب على مهندس الإضاءة أيضًا التواصل جيدًا مع مصمم الفن، وفهم خطة التصميم الفني فهمًا شاملًا، وإتقان مواد المشهد وبنيته وخامته وانعكاسيته، ومعرفة موقع إضافة المشهد، بحيث يكون المشهد والإضاءة مترابطين ومترابطين. يُحسّن ذلك من إنتاج أفضل تأثير فني. وبناءً على الفهم الكامل لمحتوى البرنامج، وتكوينه، والميزانية الإجمالية التي يمكن للطرف استثمارها في مجال الإضاءة، والتخصيص المحدد للمصابيح المختلفة، يُصاغ خطة تصميم إضاءة قابلة للتنفيذ والتنفيذ. ثانيًا، من الضروري العمل بدقة ودقة، والعمل جارٍ.
التركيب والتنفيذ عالي الجودة هما أساس نجاح الإضاءة. بشرط توافر الميزانية والمصابيح، يجب إنجاز ما يلي بدقة أثناء التركيب والتنفيذ: فحص جميع أنواع المصابيح مسبقًا للتأكد من سلامتها وسلامتها؛ فحص حالة العزل والجوانب الأخرى، وتصحيح أخطاء نظام التحكم في الإضاءة بالكامل، وخاصةً فحص التعتيم والإضاءة وإضاءة الكمبيوتر ومغيرات الألوان، لضمان جاهزيتها وفعاليتها. ثالثًا، التسجيل بدقة، وتجميل الصورة قدر الإمكان، وتلبية متطلبات نمذجة الإضاءة الخاصة بالحفل.
مستوى تأثير الإضاءة هو التجسيد الملموس لنجاح الإضاءة. تُظهر خطة التصميم الأولية فقط الإطار العام والهيكل، وهو التأثير المتوقع، في حين أن البروفة والمشي على المسرح هما مرحلة التصور الجوهرية لمهندس الإضاءة لدخول الحفلة. يمكن لمصمم الإضاءة فهم الأداء بشكل أفضل من خلال مشاهدة الممثلين يتدربون ويمشون على المسرح. وفقًا للمتطلبات العامة للحفلة، اضبط وتصور النغمة العامة لكل مشهد وكل قسم، والعلاقة بين بعضها البعض، وحدد نغمة كل برنامج وكل مشهد، وحدد الوسائل التي يجب استخدامها لتعكس إتقان الصعود والهبوط والحركات تغيير الإيقاع، إلخ. من حيث المهارات، يجب أن يستند مبدأ درجة اللون لكل برنامج إلى لون أساسي واحد، مكملًا بألوان أخرى، مما يعكس التسلسل الهرمي للعلاقات الأولية والثانوية والشعور بالصعود والهبوط؛ من حيث مطابقة الألوان، يجب أن يكون صحيحًا تمامًا، ويجب أن يكون تغيير النغمات الدافئة والباردة هو نفسه تشبع اللون يجب أن تكون تغييرات الكثافة مناسبة، باستخدام طرق إضاءة مختلفة وإضاءات مختلفة لتعكس التسلسل الهرمي للمنظور للمشهد، وتعزيز الشعور بالمنظور، وتجنب جعل الصورة مستوية؛ يجب أن يكون استخدام الأضواء المتحركة معقولاً ومتسقًا مع إيقاع البرنامج؛ تجنب ظهور كل برنامج ممارسة استنفاد جميع تأثيرات ووسائل الضوء تتجنب إعطاء الناس نفس الشعور الممل.
باختصار، فقط من خلال إتقان تقنيات الإضاءة بشكل ماهر يمكننا خلق تأثيرات فنية مرضية للعرض المتنوع.