प्रकाश व्यवस्था और मंच प्रकाश व्यवस्था का अनुप्रयोग

प्रकाश व्यवस्था मंच प्रदर्शनों के लिए आवश्यक प्रकाश व्यवस्था है। इसे प्रकाश डिजाइनर द्वारा स्क्रिप्ट की प्रदर्शन सामग्री और कथानक के अनुसार प्रदर्शन के विषय और सामग्री से मेल खाने वाली रोशनी के अनुसार डिज़ाइन किया जाता है। मंच प्रकाश उपकरण और विभिन्न प्रकाश घटकों का उपयोग लैंप और लालटेन की स्थिति को व्यवस्थित करने के लिए किया जाता है। , ताकि मंच प्रदर्शन के दृश्य में एक निश्चित प्रकाश प्रभाव उत्पन्न किया जा सके। मंच प्रकाश व्यवस्था के प्रभाव पर जोर देते समय, इस प्रकाश प्रभाव में सबसे पहले चार कार्य होने चाहिए: एक है दर्शकों की दृश्य आवश्यकताओं, चमक और रंग के विपरीत को पूरा करना; दूसरा है मंच प्रदर्शन छवि के आकार को पूरा करना, जो एक दृश्य त्रि-आयामी संरचना है और वस्तुओं को व्यक्त करती है। प्रकाश व्यवस्था को मंच स्थान की बनावट, त्रि-आयामीता और परिप्रेक्ष्य के अनुसार व्यवस्थित किया जाता है; तीसरा है प्रदर्शन के विषय और सामग्री को फिट करने के लिए प्रकाश की दिशा, तीव्रता और रंग विन्यास का उपयोग करना, पात्रों की भावनाओं और आंतरिक दुनिया को व्यक्त करने में मदद करना और कथानक दिखाना; मंच प्रदर्शन कला में रोशनी के बिना कोई स्थान और समय नहीं होता, तथा कोई दृष्टि और भावना नहीं होती।

प्रकाश प्रौद्योगिकी, इसके भौतिक आधार के रूप में और कुछ विशिष्ट, सशक्त कौशल वाली प्रकाश विधियाँ, महत्वपूर्ण हैं, लेकिन सौंदर्यपरक मूल्य वाली प्रकाश डिज़ाइन ही निर्णायक कारक है कि यह "कला" क्यों बनती है। हम जिस प्रकाश विधि का अनुसरण करते हैं, वह वृहद स्तर पर सौंदर्यपरक महत्व वाली प्रकाश विधि है। वृहद विश्लेषण से, या सौंदर्यबोध ग्रहण करने के दृष्टिकोण से, प्रकाश विधियों को मूलतः निम्नलिखित चार प्रकारों में विभाजित किया जाता है।

1. बहु-बिंदु प्रकाश विधि एक क्लासिक प्रकाश विधि है। यह मुख्य प्रकाश, द्वितीयक प्रकाश और पश्च प्रकाश का उपयोग करके मंच कलाकारों या दृश्यों को प्रकाशित करती है, कलाकारों या दृश्यों पर जानबूझकर छायाएँ बनाती है, जिससे प्रकाश और अंधकार में परिवर्तन होता है, और त्रि-आयामी प्रभाव और स्थानिक प्रभाव में वृद्धि होती है। प्रकाश व्यवस्था मंच मॉडलिंग का सबसे महत्वपूर्ण साधन है। 2. बड़े समतल प्रकाश विधि का अर्थ है कि सभी प्रकाश कलाकारों और दृश्य पर उनकी प्राथमिकता की परवाह किए बिना डाले जाते हैं, ताकि कलाकारों और दृश्य की सतह पर एक समान चमक बने, जो कलाकारों और दृश्य की विशेषताओं को उजागर या छिपाए नहीं, जिससे दर्शक एक नज़र में सब कुछ देख सकें।

इस प्रकाश पद्धति का लाभ यह है कि प्रकाश मूलतः एक ही समय में स्थापित हो जाता है, और बाद में इसे स्थानांतरित करने की आवश्यकता नहीं होती है, और यह छाया को बेहतर ढंग से हटा सकता है। नुकसान यह है कि प्रकाश में पदानुक्रम की भावना नहीं होती है, और प्रकाश और छाया का कोई आकर्षण नहीं होता है। 3. आभासी प्रकाश पद्धति यह मुख्य रूप से प्रकृति में एक निश्चित प्रकार के मौसम या सामाजिक जीवन में एक निश्चित प्रकाश की नकल करने के लिए विशेष लैंप का उपयोग करती है, जिसके परिणामस्वरूप प्राकृतिक अनुकरण के समान प्रभाव होता है, जिसे नकली प्रकाश पद्धति भी कहा जा सकता है।

आभासी प्रकाश विधि की विशेषता यह है कि इसमें केवल एक ही मुख्य प्रकाश दिशा होती है, और पूरे दृश्य में केवल एक ही मुख्य प्रकाश होता है। बेशक, एकमात्र मुख्य प्रकाश अक्सर कई लैंपों के कारण होता है, और शायद ही कभी एक ही लैंप के कारण होता है। मुख्य प्रकाश, सहायक प्रकाश, बैकलाइट, प्रभाव प्रकाश या सजावटी प्रकाश चाहे जो भी हो, एक यथार्थवादी आधार होता है, अर्थात दृश्य में प्रकाश स्रोत पाया जा सकता है।

कैसा वातावरण है, कैसा प्रकाश है; कैसा प्रकाश है, ऐसा वातावरण अवश्य होना चाहिए जो उस प्रकार का प्रकाश उत्पन्न करे। वातावरण प्रकाश के साथ एकीकृत होता है, ठीक वैसे ही जैसे प्रकृति या वास्तविक जीवन में कोई दृश्य, वास्तविक और प्राकृतिक। चौथा, सजावटी प्रकाश विधि, चित्र की पृष्ठभूमि पर अमूर्त पैटर्न उत्पन्न करने के लिए, या दृश्य में लगातार बदलते त्रि-आयामी "प्रकाश" आकार बनाने के लिए कुछ प्रकाश उपकरणों के उपयोग को संदर्भित करती है, जिसका कलाकार से कोई सीधा संबंध नहीं होता है, मुख्य रूप से वातावरण को सजाने और प्रस्तुत करने के लिए, धुंध, पर्दे या धुएं पर पैटर्न प्रोजेक्ट करने के लिए स्लाइड प्रोजेक्टर या पैटर्न प्लेट के साथ स्पॉटलाइट का उपयोग करें।

दृश्य या हवा में 2D या 3D प्रकाश आकृतियों को प्रक्षेपित करने के लिए विभिन्न प्रकार की कंप्यूटर लाइटों और लेज़र लाइटों का उपयोग करें। एक प्रकाश डिजाइनर के रूप में, यह ध्यान रखना आवश्यक है कि प्रकाश न केवल प्रकाश प्रदान करता है, बल्कि वातावरण का निर्माण और चरमोत्कर्ष भी उत्पन्न करता है। मंचीय प्रदर्शन के एक महत्वपूर्ण साधन के रूप में, प्रकाश व्यवस्था मंच कला में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभा रही है।

केवल प्रकाश की आवश्यकता से लेकर अब एक सक्रिय भूमिका निभाने तक, प्रकाश धीरे-धीरे प्रदर्शन में सक्रिय रूप से भाग ले रहा है। प्रकाश का एक आध्यात्मिक विकिरण प्रभाव होता है। एक बार जब यह नाटक की भावनात्मक तरंगों में प्रवेश कर जाता है और प्रदर्शन के साथ एकीकृत हो जाता है, तो मंच का प्रकाश दर्शकों को एक अनुभूति और उत्तेजना प्रदान कर सकता है, जिससे मनोवैज्ञानिक प्रतिध्वनि और चिंतन संगति उत्पन्न होती है। प्रकाश के रंग में परिवर्तन प्रदर्शन के मूड और भावना के साथ मेल खाना चाहिए।

प्रकाश की कलात्मक अवधारणा का निर्माण, मंचीय प्रकाश का उदात्तीकरण है, अतिशयोक्ति, अर्थ और गहनता की कलात्मक अभिव्यक्ति है, जो बाह्य दृश्य अंतर्ज्ञान से मंचीय प्रकाश की अभिव्यंजक शक्ति को मनोवैज्ञानिक और आंतरिक जगत तक पहुँचाती है और प्रकाश के माध्यम से भावनाओं को व्यक्त करती है। मंचीय प्रकाश की कलात्मक अवधारणा का निर्माण, हज़ारों शब्दों को एक बिंदु पर केंद्रित करके, भावनाओं को व्यक्त करना है। कलात्मक अवधारणा का निर्माण, मंचीय पात्रों, दृश्यों, भावनाओं और वातावरण में "प्रेम" के "नए रक्त" का संचार करता है, ताकि दर्शक कला की प्रशंसा में समृद्ध और रंगीन जुड़ाव और आनंद जोड़ सकें।

साथ ही, यह मंच प्रकाश की अभिव्यक्ति शब्दावली को समृद्ध करता है, मंच प्रदर्शन को अधिक जीवंत और विविध बनाता है, और एक लयबद्ध मंच स्थान बनाता है।